《欢迎来龙餐馆》还在点映期就看了，还没出电影院就产生了一个想法：奥斯卡最佳外语片奖要是不给这部电影，那就是犯罪。 上映两个月后，《欢迎来龙餐馆》票房早已超过二十亿，而且该片还真的代表中国内地角逐第99届奥斯卡最佳国际影片奖，也就是之前的奥斯卡最佳外语片奖。 第一时间的观后感存在情绪因素，当获奖可能性真摆在面前时，忍不住又有了一个新的看法：如果最佳国际影片奖不给《欢迎来龙餐馆》，奥斯卡就是驰名双标。 之所以这么说，是因为2010年奥斯卡给了《拆弹部队》六个大奖，包括最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳电影剪辑、最佳音效剪辑和最佳音响效果。 这部电影的导演是詹姆斯·卡梅隆的前妻凯瑟琳·毕格罗，主演是杰瑞米·雷纳，该片讲的是一名美军士兵在伊拉克执行拆弹任务时遇到的人和事，总体来看确实和《欢迎来龙餐馆》存在多个相似之处。 两部电影发生的时空背景都在二十一世纪初的伊拉克，影片都有一些偏纪录片风格，不论是镜头还是人物都相对比较写实。 《拆弹部队》和《欢迎来龙餐馆》重点桥段里都有“人肉炸弹”，影片也都将目光投向了孩子，电影拍摄的主旨都倾向于反战，这也是为什么《拆弹部队》能获得众多好评的重要原因，相对来说，《欢迎来龙餐馆》的反战氛围则更为浓厚。 有意思的是，在豆瓣这个稍微有点特殊的平台上，《拆弹部队》的评分只有7.8分，《欢迎来龙餐馆》的评分高达8.7分。 既然一部7.8分的电影都能获得六项奥斯卡大奖，另一部8.7分的《欢迎来龙餐馆》为什么不可以获得一项奥斯卡国际影片奖呢？ 当然，豆瓣评分只是一个比较直观的对比，如果你两部电影都看过，你会轻松得出一个结论，《欢迎来龙餐馆》比《拆弹部队》更优秀，主要表现在两个方面。 第一、《欢迎来龙餐馆》视角更多元也更客观 《拆弹部队》的故事主要采用的是美军视角，捎带一部分当地人的视角，虽然也算是看到了当地人这个角度，但归根结底还是以美军为主要角度，立场是严重偏向美军的。 观众看完《拆弹部队》之后，虽然也会产生一些反战的情绪和感悟，但如果回味一下剧情还是会觉得这部电影存在为美军粉饰形象的味道，所以很多人也将该片划入美国大片行列，而且是并不让人感到有太多新鲜感的美国式战争电影。 《欢迎来龙餐馆》最值得称道的是这部电影虽然以中国人为主角，但其视角分成了美军、当地人和中国人三个部分，而且每个部分都尽量做到相对客观。 一般人会以为中国人拍摄的电影不会对美军手下留情，但《欢迎来龙餐馆》还真就没有丑化美军，虽然在电影里存在一些存在投机倒把和暴力审讯的美军，但这些情节就是让美国人看也不会觉得是在抹黑，因为美军现实中有些行为可能比电影里还要严重。 我们通过电影镜头还能看到一些普通美国士兵形象，除了李治廷饰演的ABC美军外，还有圣诞节聚会上很多士兵，他们也都是普通人，很多人并不希望参加战争只是身不由己被裹挟进来，类似情节在一些美国电影里也能看到。 《欢迎来龙餐馆》没有刻意同情当地人更没有丑化当地人，电影是站在一个相对客观的视角观察不同的当地人，尽量去还原不同人群对战争的不同态度。 最典型也最深刻的人物刻画是校长和老扎，电影将这两个人物尽可能立体展现给观众，让观众去评判他们审视他们，尤其是校长，他究竟算是战士还是恶魔？这是一个问题。 两名中国人徐福和马俊生在电影里虽然是主角，但他们其实更像是推动剧情发展的NPC，虽然他们的故事也很精彩，但如果电影只拍他们的故事就会显得干巴巴，恰恰是因为两位中国人融入美军和当地人的生活，才让整个故事更有嚼劲也更为真实。 《欢迎来龙餐馆》是战争电影里少有的多角度多元叙事风格，而且电影尽可能做到了相对真实和相对客观，这一点要比大多数存在明显倾向性的战争片更适合奥斯卡最佳国际影片奖。 第二、《欢迎来龙餐馆》提出了问题也给出了解决方案 中国人拍电影非常注重思想性，不仅要讲好故事塑造人物，同时还要提出一个深刻问题，最好还能给出一个可行方案，这大概是中国电影比大多数外国影片都要强的地方。 相比《拆弹部队》的美国式大片，《欢迎来龙餐馆》明确提出了一个问题：为什么会这样？ 托尼·王为什么要来这里送死？老扎为什么会转变？校长为什么会变成魔鬼一样的人？ 对于这些问题的答案，相信大多数人的想法都差不多，《欢迎来龙餐馆》并没有明确给出答案，但他们通过人物和情节明确提出了让观众产生思考的问题，这就是中国电影的普遍特点。 《欢迎来龙餐馆》最核心的人物并不是徐福也不是马俊生更不是老扎，而是那个贯穿全片的小男孩赛夫。 赛夫从一个带有严重仇恨心理的孩子逐步转变为一名优秀的厨师，这个过程并不是一蹴而就而是经历了非常多的坎坷甚至是绝境，《欢迎来龙餐馆》通过这个孩子的人生经历给出了一个解决问题的方案，这个方案不是枪更不是炸弹，而是一个炒菜的勺子。 这就是中国电影最牛掰的地方，不需要任何说教，只需要通过一个人一件事就给出一个最圆满的答案，
